Dans une respiration normale, les gens inspirent généralement par le nez et expirent en utilisant uniquement les poumons. Pour les joueurs de bois, ce processus peut être limitatif. Ils ne peuvent pas tenir des notes aussi longtemps qu'ils en ont besoin, et ils ne peuvent pas adapter une partie de la musique écrite pour d'autres types d'instruments. La respiration circulaire, une méthode qui permet d'expirer et d'inspirer simultanément, ouvre davantage de possibilités à ces musiciens. Bien que relativement nouvelle dans la musique occidentale, la respiration circulaire est pratiquée dans d'autres cultures depuis des siècles ou plus, peut-être d'abord développée par les populations aborigènes d'Australie.
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Partie 1 sur 3: Apprendre la méthode
Étape 1. Remplissez vos joues d'air et inspirez et expirez par le nez
Ce que vous faites, c'est établir une deuxième source d'air que vous pouvez utiliser lorsque vos poumons s'épuisent.
Bien que cela puisse vous faire ressembler à un tamia, l'analogie la plus utile est de vous considérer comme une cornemuse humaine et vos joues comme des soufflets
Étape 2. Soufflez l'air que vous avez retenu dans votre bouche
Fermez votre mâchoire, mais faites une petite ouverture dans votre bouche et utilisez les muscles de vos joues pour faire sortir l'air lentement. Continuez à inspirer profondément par le nez. Contrôlez le mouvement de sorte qu'il faille entre trois et cinq secondes pour souffler l'air dans votre bouche
- Les experts diffèrent quelque peu sur cette étape. Certains recommandent de garder vos joues gonflées tout le temps, en les remplissant fréquemment avec de petits morceaux d'air provenant des poumons. D'autres, cependant, suggèrent qu'il pourrait être plus naturel de laisser vos joues revenir à une position de respiration normale pendant que vous laissez l'air sortir de votre bouche.
- Expérimentez avec les deux pour déterminer lequel est le plus confortable et efficace pour vous et votre instrument.
Étape 3. Passez à l'expiration en utilisant vos poumons lorsque l'air dans votre bouche s'épuise
Puisque vous respirez par le nez tout le temps, vos poumons devraient se remplir au moment où l'air dans votre bouche s'épuise. Vous pouvez changer d'où vient l'air en fermant votre palais mou.
Étape 4. Remplissez à nouveau vos joues d'air
Vous devriez le faire juste avant que vos poumons ne s'épuisent, afin d'avoir le temps de remplir à nouveau vos poumons pendant que vous utilisez l'air stocké dans votre bouche.
Étape 5. Répétez cette séquence en continu
Une fois que vous êtes capable de le transformer en un processus transparent, vous n'aurez plus jamais à vous arrêter pour reprendre votre souffle tout en jouant à nouveau de votre instrument.
Partie 2 sur 3: Pratiquer la technique
Étape 1. Entraînez-vous à cracher
Cracher un mince filet d'eau peut vous donner une bonne idée de la technique, en partie parce que l'eau est visible alors que l'air ne l'est pas. Cracher pendant la respiration circulaire reproduira également plus fidèlement la force dont vous aurez besoin pour produire du son sur votre instrument.
- Remplissez votre bouche avec autant d'eau que vous le pouvez.
- En inspirant et en expirant par le nez, crachez l'eau dans l'évier en un mince filet continu.
Étape 2. Utilisez une paille
Pincer vos lèvres autour d'une paille imitera l'embouchure (position de la bouche) que vous utilisez pour jouer de votre instrument, c'est donc une bonne façon de s'entraîner. Mettez une paille dans un verre d'eau et suivez les étapes de la respiration circulaire en essayant de souffler de manière à produire un flux constant de bulles.
Étape 3. Vocalisez
La respiration circulaire a peut-être d'abord été développée pour jouer du didgeridoo, le plus souvent utilisé pour produire des notes longues et soutenues. Les professeurs de cet instrument suggèrent que la vocalisation peut conduire à un processus plus fluide.
Faites un fort son « HA » lorsque vous passez de l'air dans vos joues à l'air dans vos poumons
Étape 4. Essayez votre embout buccal
Souffler dans une paille peut aider avec la technique, mais cela ne vous donnera aucune idée de la façon dont cela sonne. Avec juste votre embouchure, vous saurez si vous produisez du son sans trop vous soucier de sa résonance ou de sa qualité.
- Si vous entendez une interruption notable du son, vous attendez probablement qu'une source d'air soit complètement épuisée avant de passer à l'autre. Passez de votre bouche à vos poumons et vice versa la seconde avant que celui que vous utilisez ne manque d'air.
- Cet exercice est également utile car il vous donnera une idée de la force avec laquelle vous devez tenir vos lèvres pour que la technique réussisse.
Partie 3 sur 3: Aller à votre instrument
Étape 1. Essayez-le dès que possible
N'attendez pas d'avoir maîtrisé la technique en milieu de pratique pour l'appliquer à votre instrument. La seule façon de s'améliorer est de le faire, alors ajoutez le reste de votre instrument dès que vous pouvez faire un son en utilisant simplement votre embouchure.
Étape 2. Progressez
Ne commencez pas avec de la musique compliquée, ou avec des chansons du tout. Au lieu de cela, commencez par tenir des notes simples, puis passez à des exercices faciles et répétitifs. Cela vous permettra de continuer à perfectionner votre technique.
Certains registres rendront cela plus facile que d'autres. Vous trouverez peut-être plus facile de commencer par des exercices qui touchent la partie supérieure de la gamme de votre instrument
Étape 3. Pratiquez un peu chaque jour
La respiration circulaire peut être fatigante mentalement et physiquement au début, vous aurez donc peut-être du mal à la maintenir longtemps. Cependant, cela ne signifie pas que vous ne devez pratiquer que de temps en temps. Essayez plutôt trois séances quotidiennes de quelques minutes chacune pendant que vous apprenez la technique.
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Des astuces
- Ne pensez pas à la technique en termes de passage d'une source d'air à une autre, ce qui peut conduire à une transition moins que transparente. Au lieu de cela, pensez-y comme un processus continu.
- Continuez à respirer dans et depuis votre diaphragme pendant que vous faites une respiration circulaire. C'est quelque chose en plus, pas quelque chose qui vous permet de jeter les bases d'une bonne technique de respiration.
- Lorsque vous commencez à apprendre la technique, n'essayez pas de suivre tout le processus en même temps. Habituez-vous à la première étape, puis à la première et à la deuxième étape, et ainsi de suite.
- Soyez prêt à consacrer des mois, voire des années, à perfectionner la technique. Cela peut vous prendre des années pour devenir habile à votre instrument, et la respiration circulaire n'est pas différente.
